Quelle danse, quel art serait celui du Quichotte si ce n’est le flamenco, art des perdants flamboyants ? Explorant la figure de Don Quichotte, son « alter ego », Stéphanie Fuster livre un spectacle d’une grande richesse sur le rapport à sa danse, à la culture de ses origines, à l’identité et à l’imaginaire.
Stéphanie Fuster est une formidable passeuse de savoir et de réflexion sur le flamenco, comme en témoigne sa conférence dansée Parler Flamenco deux fois présentée cette saison, en amont de cette nouvelle création. Elle est surtout une artiste en recherche constante, nourrissant sa danse de littérature, de philosophie et de psychanalyse. La figure de Don Quichotte, cet anti-héros superbe, objet de culte en Espagne au même titre que le flamenco, s’est imposé à la chorégraphe. « Comme lui, je (le) lis, il me donne vie, me met en mouvement, il me fait danser » dit Stéphanie Fuster.
Pour cette nouvelle aventure, elle a choisi Alberto García, grand “cantaor” flamenco, comme compagnon de route. Dans cette histoire pleine de péripéties et d’humour, tous deux se jouent des codes et des identités, renversent nos certitudes, proposent une autre lecture de l’héroïsme. Leur périple à la rencontre de Don Quichotte, baignera dans un univers sonore où se mêlent flamenco et musique électronique, entre cliquetis rythmiques, évocations nocturnes et rêveries.
Calendrier
Covoiturage
Distribution
Conception, chorégraphie, jeu et texte Stéphanie Fuster | Chant et jeu Alberto García | Collaboration artistique Léa Pérat | Conseil en dramaturgie Clémence Coconnier | Mise en espace Julien Cassier | Conseil danse Juan Carlos Lérida | Création sonore Joan Cambon | Création lumière Anne Vaglio | Costumes et accessoires Gwendoline Bouget | Régie générale et lumière David Lochen | Régisseur son Stéphane Ley | Apports en littérature Anne Cayuela | Apports en philosophie Anne-Sophie Riegler | Direction de production-Diffusion Marie Attard / Playtime | Chargée de production Jannys Héraut
Mentions
Photo Fabien Ferrer
Production : Cie Rediviva | Coproduction : L’Estive, scène nationale de Foix et de l’Ariège, Le Parvis, scène nationale de Tarbes-Pyrénées, Scène nationale d’ALBI – Tarn, Théâtre de Saint Quentin-en-Yvelines – Scène Nationale, La Place de la Danse – CDCN Toulouse Occitanie, Théâtre de Nîmes, Arts Fabrik – Laboratoire d’expressions | Accueil en résidence : Compagnie 111 – Aurélien Bory / Ancien Théâtre de la Digue, La Fábrica Flamenca, Centre culturel Léo Malet à Mireval avec le Théâtre, Molière de Sète – Scène Nationale Archipel de Thau, Scène Nationale d’ALBI – Tarn, L’Escale – Tournefeuille, Théâtre de Nîmes, Le Parvis Scène Nationale de Tarbes-Pyrénées, Place de la danse – CDCN Toulouse Occitanie | Soutiens : DRAC – Occitanie, Région Occitanie / Pyrénées-Méditerranée, Conseil Départemental de la Haute-Garonne – en cours, Mairie de Toulouse – en cours
